La Philosophie de Blanc Renard Ceramics

(english translation below)

A mi-chemin entre l’Art et l’Artisanat (qui ne sont pas si éloignés de mon point de vue), ma philosophie en créant « Blanc Renard Ceramics » est autant d’exprimer mon univers que de toucher les gens qui y seront sensibles. En créant des objets uniques et poétiques, tendres ou drôles qui nous ramènent aux émerveillements de l’enfance à travers l’amour de la nature…

D’abord Illustratrice et conteuse d’histoires à travers mes dessins, j’ai ensuite appris la céramique comme on apprenait ce métier il y a un bon demi-siècle : les mots d’ordre étant « productivité », « rapidité d’éxécution », compter nos gestes et passer le moins de temps possible sur une pièce, les principes de base de la production en usine en somme. Et même s’il est bien d’apprendre la technicité et les méthodes dites « classiques », je crois qu’il est surtout bon de s’en affranchir au bout d’un moment…

Pour arriver à un résultat satisfaisant, beaucoup de tests sont nécessaires en amont de la création d’une collection…

Céramiste est un merveilleux métier qui est autant technique qu’artistique et qui permets une infinité d’expression et de styles différents. Créer une belle pièce prend du temps, de la patience et de la recherche, et il n’y a rien de plus agréable et satisfaisant que de savoir que chacune de vos créations va faire partie de la vie des gens de nombreuses années…

 

Chaque pièce est unique et crée à la main

Dans mon atelier chaque pièce, aussi petite soit-elle, est traîtée comme une pièce unique, depuis son façonnage à la main en porcelaine jusqu’à la création de son décor. Je passe beaucoup de temps à dessiner et peindre en amont dans mes carnets, et les idées que je trouve à ce moment-là de composition, de couleurs, se retrouvent ensuite sur mes céramiques. Je travaille énormément à l’aquarelle, qui est depuis 20 ans mon medium préféré, car elle a cette caractéristique d’être « vivante », en partie indomptable, c’est un trait de caractère que je retrouve dans la porcelaine…

Ainsi du papier à la céramique, les techniques et les idées se répondent et raisonnent. Chaque pièce est patiemment peinte à la main, et cuite 2 fois à haute température dans mon four de poterie, quand vous adoptez une de mes pièces, le prix est calculé au plus juste en fonction du temps passé sur le façonnage, l’illustration, la matière utilisée ainsi que l’énergie du four, et toujours différent d’une pièce à l’autre.

J’ai également une démarche écologique au sein de mon petit atelier : je recycle toute ma terre, rien n’est jeté, j’utilise très peu d’eau et mon four est un petit modèle économe en énergie ! Je recycle également tout mes emballages, cartons, papier-bulle…Pour l’envoi !

Si vous aussi vous êtes touché par la beauté du fait-main et que mon univers vous parle, alors accompagnez-moi le long de ce petit sentier sauvage baigné de lumière…

 

Un minuscule univers de porcelaine prend forme…

About Blanc Renard Ceramics

Halfway between Art and Crafts (which are not so far from my point of view), my philosophy with creating « Blanc Renard Ceramics » is as much to express my universe as to touch the people who will be sensitive to it. By creating unique and poetic, tender or funny objects that bring us back to the wonders of childhood through the love of nature …

A few years ago I was children Illustrator and storyteller through my drawings, I then learned ceramic as we learned this job a good half a century ago : the watchwords being « productivity », « speed of execution « , count our actions and spend as little time as possible on a piece, the basic principles of factory production in short. And even if it is good to learn the technicality and the so-called « classic » methods, I think it is especially good to get rid of it after a while …

Ceramist is a marvelous profession which is as much technical as artistic and which allows an infinity of expression and different styles. Creating a beautiful piece takes time, patience and research, and there is nothing more pleasant and satisfying than knowing that each of your creations will be part of the lives of people for many years …

In my workshop each piece, as small as it is, is treated as a one of a kind piece, from its shaping by hand in porcelain to the creation of its design. I spend a lot of time drawing and painting upstream in my notebooks, and the ideas I find at that time of composition, colors, are then transpose on my ceramics. I work a lot in watercolor, which has been my favorite medium for 20 years, because it has this characteristic of being « alive », partly indomitable, it is a character trait that I find in porcelain …

So from paper to ceramic, techniques and ideas respond and reason. Each piece is patiently painted by hand, and baked 2 or 3 times at high temperature in my pottery kiln, when you adopt one of my creation, the price is calculated as accurately as possible according to the time spent on shaping, illustration, the material used as well as the energy of the kiln, and always different from one piece to another.

I also have an ecological approach in my small workshop: I recycle all of my clay, nothing is thrown away, I use very little water and my kiln is a small energy-efficient model! I also recycle all my packaging, cartons, bubble wrap … For shipping!

If you too are touched by the beauty of handmade and my universe speaks to you, then accompany me along this little wild path bathed in light …